Άννας Αγγελοπούλου Ιστολόγιο Χάριν Λόγου και Τέχνης, Χάριν Φίλων

"O άνθρωπος πρέπει κάθε μέρα ν᾽ακούει ένα γλυκό τραγούδι, να διαβάζει ένα ωραίο ποίημα, να βλέπει μια ωραία εικόνα και, αν είναι δυνατόν, να διατυπώνει μερικές ιδέες. Αλλιώτικα χάνει το αίσθημα του καλού και την τάση προς αυτό...". Γκαίτε.
Το βρήκα γραμμένο σ᾽ένα ξεχασμένο λεύκωμα της μητέρας μου. Στα τέλη της δεκαετίας του 1950 τέτοια αποφθέγματα σημείωναν οι μικρές μαθήτριες...
Γιατί θέλω ένα ιστολόγιο; Γιατί η ανάγκη μιας τέτοιου είδους επικοινωνίας;
Θα πω μόνο ότι στην αρχή σκέφτηκα να είναι ένα ιστολόγιο που να απευθύνεται στους συναδέλφους μου, δηλαδή μόνο σε φιλολόγους... "Χάριν φίλων" του λόγου, δηλαδή. Στη συνέχεια σκέφτηκα να είναι και "χάριν φίλων" της τέχνης. Τελικά, όμως, αποφάσισα να απευθύνεται και σε πολλούς άλλους: στους πρώην και επόμενους μαθητές μου, σε όσους αγαπούν να ονειρεύονται, σε όσους πιστεύουν ακόμα στο όραμα της παιδείας, σε όσους επέλεξαν να είναι εκπαιδευτικοί από αγάπη, σε όσους αγαπούν να ταξιδεύουν, και κυρίως σε όσους αγαπούν την ανάγνωση ή μάλλον τις αναγνώσεις...σε όσους παντού και πάντα θα διαβάζουν...θα διαβάζουν κείμενα στα βιβλία, κείμενα στις εικόνες, κείμενα στα πρόσωπα των ανθρώπων... Άλλωστε, η ανάγνωση είναι ταξίδι, όχι ένα αλλά πολλά ταξίδια...
Τελικά, το ιστολόγιο αυτό απευθύνεται στα αγαπημένα πρόσωπα της ζωής μας... Απευθύνεται ακόμα σε φίλους, γνωστούς και άγνωστους, σε πρόσωπα που συνάντησα, συναντώ καθημερινά, θα συναντήσω στο μέλλον ή που δε θα συναντήσω ποτέ.
Καλά ταξίδια, λοιπόν, με βιβλία, εικόνες, μουσικές και κυρίως με όνειρα!


Δευτέρα 21 Μαΐου 2012

H Άνοιξη στους πίνακες του S. L. Alma Tadema

Πίνακες του S. L. Alma Tadema με θέμα την Άνοιξη.

   Είναι ένας από τους πιο γνωστούς και δημοφιλείς πίνακες του Sir Lawrence Alma Tadema (1834-1912). Απεικονίζει μια ανοιξιάτικη γιορτή σε ρωμαϊκό δρόμο. Μία πομπή κυρίως γυναικών και παιδιών που φέρουν πολύχρωμα λουλούδια και φορούν λουλουδένια στεφάνια στα μαλλιά κατεβαίνουν τα μαρμάρινα σκαλιά. Από τις στέγες και τα παράθυρα των επιβλητικών ρωμαϊκών κτιρίων το πλήθος επευφημεί πανηγυρικά την πομπή. Ο Tadema παρουσίαζει το έθιμο της Βικτωριανής εποχής στην Αγγλία να στέλνουν τα παιδιά να μαζέψουν λουλούδια την 1η Μαΐου, την Πρωτομαγιά. Μόνο που μεταφέρει τη σκηνή στην αρχαία Ρώμη. Είναι γνωστό ότι ο Tadema συνήθιζε να απεικονίζει πανηγυρικές πολυπληθείς σκηνές από την ελληνική και ρωμαϊκή αρχαιότητα. Οι πανοραμικές αυτές απεικονίσεις της ελληνικής και ρωμαϊκής αρχαίας ζωής προκάλεσαν αργότερα το ενδιαφέρον των κινηματογραφιστών του Χόλυγουντ. Μερικές από τις σκηνές της κινηματογραφικής ταινίας "Κλεοπάτρα" (1934) είναι εμπνευσμένες από τον πίνακα Άνοιξη του Tadema.

S. L. Alma Tadema, Άνοιξη. 1894. Μουσείο Π. Γκετύ. Los Angeles.

    O Tadema έχει ζωγραφίσει και άλλους πίνακες με θέματα εμπνευσμένα από την εποχή της Άνοιξης και τις περισσότερες φορές τοποθετημένα στην εξιδανικευμένη αρχαία και ελληνική ρωμαϊκή αρχαιότητα.

S. L. Alma Tadema, Λουλούδια της Άνοιξης. Ιδιωτική Συλλογή.

Πανέμορφος πίνακας! Mία αιθέρια γυναικεία μορφή κάθεται σε μαρμάρινο περβάζι. Σημειώνει κάτι στο τετράδιο ή το βιβλίο της. Πίσω της ένα ανθισμένο δένδρο και στον ορίζοντα η θάλασσα.
S. L. Alma Tadema, O χρόνος είναι στην Άνοιξη. Όλα πάνε καλά με τον κόσμο. 1902. Ιδιωτική Συλλογή.

  Είναι ένας από τους πιο αγαπημένους μου πίνακες του Tadema. Μία νεαρή γυναίκα, ντυμένη με υπέροχο αέρινο φόρεμα, μαζεύει μαργαρίτες στους κήπους της βίλας Μποργκέζε.
S. L. Tadema, Flora. Άνοιξη στους κήπους της βίλας Μποργκέζε. 1877. Ιδιωτική Συλλογή.

S. L. Alma Tadema, Η υπόσχεση της Άνοιξης. 1890. Ιδιωτική Συλλογή.

S. L. Alma Tadema, Η φωνή της Άνοιξης. 1908-1910. Ιδιωτική Συλλογή.

http://www.getty.edu/art/gettyguide/artObjectDetails?artobj=680
http://www.artmagick.com/pictures/picture.aspx?id=5818&name=the-years-at-the-spring-alls-right-with-the-world
http://www.artmagick.com/pictures/picture.aspx?id=5821&name=flora-spring-in-the-gardens-of-the-villa-borghese
http://www.artmagick.com/pictures/picture.aspx?id=5824&name=promise-of-spring
http://www.wikipaintings.org/en/sir-lawrence-alma-tadema/the-voice-of-spring-1910
http://www.wikipaintings.org/en/sir-lawrence-alma-tadema/spring-flowers
http://www.alma-tadema.org/
http://www.artrenewal.org/pages/artist.php?artistid=8

Κυριακή 20 Μαΐου 2012

Μάτση Χατζηλαζάρου: ποιήματα της πρώτης Ελληνίδας υπερρεαλίστριας ποιήτριας



Ποιήματα της Μάτσης Χατζηλαζάρου

   Η Μάτση Χατζηλαζάρου (1914-1987) θεωρείται η πρώτη Ελληνίδα υπερρεαλίστρια ποιήτρια.

Μάτση Χατζηλαζάρου, Μάης, Ιούνης και Νοέμβρης
(επιλογή-αποσπάσματα)

Σε περιβάλλω με μια μεγάλη αναμονή.
Σε περιέχω όπως τ᾽αραχωβίτικο κιούπι το λάδι.
Σε ανασαίνω όπως ο θερμαστής του καραβιού ρουφάει
μες στα πλεμόνια του το δειλινό το μπάτη.
Σ᾽αγρικώ με την ίδια διάθεση που ο Ερυθρόδερμος
κολλάει το αυτί του χάμω, για ν᾽ακούσει
το καλπασμό του αλόγου.

Σκέπτομαι μια ζωή πως θα᾽τανε βαριά σα σήμερα,
μονάχα αν έλειπες ταξίδι. Το πρωί σκέπτομουμαι
τα μέλη σου σφιχτοδεμένα-και κάπως εντοπίζω
την αγκαλιά σου. Το βράδυ βλέπω τα χείλια σου σαν το δαγκωμένο φρούτο.
Έλα, η μέρα είναι τόσο ωραία-τα ποιήματα που
αγαπώ θέλω να ζήσω μαζί σου. Μπορούσα τόσο πράγματα
να τα μετατρέψω σε χαρά και να σ᾽τα δώσω.
Κάθε στιγμή μπορούσα να σου την κάνω μουσική
πρωτόγονη, γούνα μαλακιά, ζεστή, ηλεκτρισμένη, που
βουλιάζει βαθιά μέσα. Χορός τέλεια ελεύθερος, αντί από
μέλη να᾽χεις φτερά, και πάλι φτερά ονείρου. Ή μυρουδιές
-μήπως θέλεις μυρουδιές; Τότε θα᾽ναι μυρουδιές δροσερές,
σαν μικροί καταρράκτες όλο πολυτρίχι- ή σαν γιαλός
το πρωινό όπου βγαίνει και λιάζεται το φύκι, ο σταυρός,
ο αχινός-και το κύμα στην αμμουδιά δεν είναι σοβαρό,
μα παίζει. Πέρα βέβαια η θάλασσα έχει μιαν απαλή τραγικότητα.

...

Την πιο ηδονική αφή την έχει το σταφύλι το πρωί,
σαν είναι δροσερό και σκεπασμένο με κείνη την άχνη
τη λεπτή. Πιάνω την κοιλιά σου, με τα τρία μου δάχτυλα,
και μου γεννιέται πάλι η εικόνα της δροσιάς του αμπελιού.

Λες κι ήτανε χθες βράδυ ακρογιάλι το σώμα μου,
τα χέρια σου δυο μικρά τρυφερά καβούρια.

Δεν θέλω ανεμώνες κόκκινες, μαβιές και άσπρες, θέλω
να χώσω τη μούρη μου μες στα μαλλιά σου, πού᾽ναι
σα χόρτα στην άκρη του ποταμού.

Τα λουλούδια των δέντρων είναι τα πουλιά.

Το σιγανό κελάηδισμα της θάλασσας είναι η πτώση
της βροχής στο τελευταίο τεμπέλικο κύμα του ακρογιαλιού.
Τη μυρωδιά του ήλιου τη χύνει το σφιγμένο πεπόνι.
Η ποίησή μας είναι η ζωή.

J. W.. Waterhouse, Ανεμώνες. 1903. Ιδιωτική Συλλογή.



Μάτση Χατζηλαζάρου, Χαμόγελα

Λόγια για τη σύγχρονη μουσική επονομαζόμενη "Swing"

Από το χαμόγελό σου πετάξανε
Δέκα πουλιά, στους ώμους μου επάνω
Το χαμόγελό σου το κρατάς
Όπως ένα παιδί τη ναυτική του ψάθα.

Μια ανεμώνη τινάχτηκε
Μέσα στην αγκαλιά μου
Πίσω απ᾽τα παραθυρόφυλλα γελάει μια αχτίδα
Η θάλασσα αναμοχλεύει τ᾽άσπρα της χαλικάκια
Όλες οι πεταλούδες φέρνουν τα χαμόγελά σου

Δυο κόκκινες χάντρες κύλησαν
Από μιας κοπέλας το λαιμό
Οι λυγαριές αναστενάζουν μες στη ρεματιά
Χορεύουμε, χορεύουμε, η μουσική μας είναι η σελήνη
Όλες οι πεταλούδες φέρνουν τα χαμόγελά σου.

Όταν μεθάει το κρασί
Το πίνω μες τα χείλια σου
Ο ήλιος σηκώνεται προτού ξυπνήσει το φιλί.
Η παλάμη σου ανοίγει όταν σκάει το σύκο
Όλες οι πεταλούδες φέρνουν τα χαμόγελά σου.

Από το χαμόγελό σου πετάξανε
Δέκα πουλιά, στους ώμους μου επάνω
Το χαμόγελό σου το κρατάς
Όπως ένα παιδί τη ναυτική του ψάθα.

P. A. Renoir, Χορεύοντας στην πόλη. 1882-83. Musée d' Orsay.

Πέμπτη 17 Μαΐου 2012

Η Άνοιξη στους Προραφαηλίτες ζωγράφους: πίνακες του Walter Crane

Η Άνοιξη στους πίνακες του Προραφαηλίτη ζωγράφου Walter Crane 

    Σας παρουσιάζω μερικούς πίνακες του Προραφαηλίτη καλλιτέχνη Walter Crane (1845-1914). Ο Walter Crane, που γεννήθηκε το 1845 στο Λίβερπουλ της Αγγλίας, διακρίθηκε στο Λονδίνο κυρίως ως εικονογράφος παιδικών βιβλίων και παραμυθιών. Εικονογράφησε επίσης ποιήματα διαφόρων γνωστών Άγγλων ποιητών, όπως ο Τέννυσον και ο Σαίξπηρ.


Υπέροχος πίνακας! Ντυμένη σ᾽ ένα λευκό αέρινο φόρεμα ξαπλώνει σε πράσινο λιβάδι με λευκές μαργαρίτες.
 Walter Crane, Άνοιξη ή Καλοκαίρι. 1895.

Walter Crane, Σημεία της Άνοιξης. 

 Walter Crane, Γη και Άνοιξη. 1875.

 Walter Crane, Primavera. 1883.

 Walter Crane, Ο ερχομός της Άνοιξης ή του Μάη.

 Walter Crane, Ο κήπος. 1908.


 Tο εξώφυλλο του εικονογραφημένου βιβλίου από τον Walter Crane "a floral fantasy in an old english garden".

Οι δύο πρώτες σελίδες από το παραμύθι "a floral fantasy in an old english garden", που εκδόθηκε το 1899. Είναι μία αλληγορία με λουλούδια της αγγλικής υπαίθρου.




Δείτε στο παρακάτω βίντεο ανοιξιάτικες "art nouveau" εικονογραφήσεις με λουλούδια του Walter Crane από το βιβλίο "a floral fantasy in an old english garden".


http://www.artmagick.com/pictures/artist.aspx?artist=walter-crane
http://www.iupui.edu/~engwft/crane.htm

Ξεφυλλίστε τις σελίδες του παραμυθιού με την πανέμορφη εικονογράφηση του Walter Crane στο http://archive.org/stream/floralfantasyino00cranrich#page/n7/mode/2up 

Κυριακή 13 Μαΐου 2012

Η μητρότητα στη ζωγραφική: Πάμπλο Πικάσο, μητέρα και παιδί

Μητέρα και παιδί: πίνακες του Πάμπλο Πικάσο.
     
   Οι γυναικείες μορφές έχουν κεντρικό ρόλο σ᾽όλες τις φάσεις της ζωγραφικής του διάσημου Ισπανού ζωγράφου Πάμπλο Πικάσο (1881-1973), ενός από τους κυριότερους δημιουργούς της μοντέρνας τέχνης του 20ού αιώνα.  Η γυναικεία μορφή της μητέρας με το παιδί της είναι ένα από τα θέματα που συναντάμε συχνά στα έργα του καλλιτέχνη. Σας παρουσιάζω μερικούς πίνακές του απεικονίζουν τη μητρότητα, οι οποίοι προέρχονται από την επονομαζόμενη Γαλάζια περίοδο της ζωγραφικής του.

Π. Πικάσο, Μητέρα και παιδί δίπλα σε συντριβάνι. 1901. Μητροπολιτικό Μουσείο της Ν. 
Υόρκης.

Π. Πικάσο, Μητέρα και παιδί σε παγκάκι. 1901. Μητροπολιτικό Μουσείο της Ν.
Υόρκης

Π. Πικάσο, Μητρότητα. 1901.

Π. Πικάσο, Μητέρα και παιδί. 1901. Ιδιωτική Συλλογή.

Π. Πικάσο, Μητέρα και παιδί πίσω από ένα μπουκέτο λουλούδια. 1901. Ιδιωτική Συλλογή.

Π. Πικάσο, Μητέρα και παιδί. 1902. Fogg Art Museum, Harvard University.




Π. Πικάσο, Μητέρα και παιδί περπατώντας στην παραλία. 1902. Ιδιωτική Συλλογή.

Π. Πικάσο, Μητέρα και παιδί στην παραλία. 1902. Ιδιωτική Συλλογή.
Π. Πικάσο, Μητρότητα. 1901.


Π. Πικάσο, Μητέρα και παιδί στην παραλία. 1902. Ιδιωτική Συλλογή.

Π. Πικάσο, Μητέρα και παιδί. Σχέδιο. 1904.

   Στις αρχές της δεκαετίας του 1920 ο Πικάσο επανήλθε στο θέμα της μητρότητας με μία σειρά έργων του που ανήκουν στην Νεοκλασική περίοδο. Αφορμή αυτής της θεματογραφίας θεωρείται η γέννηση του πρώτου του παιδιού το 1921.

Π. Πικάσο, Μητρότητα. 1921.


Π. Πικάσο, Μητέρα και παιδί. 1921. Art Institute of Chicago.


Π. Πικάσο, Μητέρα και παιδί. 1921. The Alex L. Hillman Family Foundation, New York, NY.

Π. Πικάσο, Μητέρα και παιδί. 1922. Baltimore Museum of Art

Π. Πικάσο, Μητέρα και παιδί. 1922. Ιδιωτική Συλλογή.



Η μητρότητα στη ζωγραφική: Η μητρική στοργή και αγκαλιά στους πίνακες του Γιώργου Ιακωβίδη

Μητέρα και παιδί στους πίνακες του Γεώργιου Ιακωβίδη


  Ο Γεώργιος Ιακωβίδης (1853-1932), ένας από τους κυριότερους εκπροσώπους της επονομαζόμενης "Σχολής του Μονάχου" στη νεοελληνική ζωγραφική, έχει απεικονίσει σε πολλά έργα του καθημερινές οικογενειακές σκηνές ηθογραφικού χαρακτήρα. Σας παρουσιάζω παρακάτω κάποιους αντιπροσωπευτικούς πίνακές του με θέμα τη μητέρα και τη σχέση με το παιδί της.
     Ένας από τους πιο δημοφιλείς πίνακες του Ιακωβίδη είναι το έργο του με τον τίτλο μητρική στοργή. Μία γλυκύτατη νεαρή μητέρα κρατά με τρυφερότητα στην αγκαλιά το μωρό της και το κοιτάζει με απόλυτη στοργή και προσήλωση...

Γεώργιος Ιακωβίδης, Μητρική Στοργή. 1889. Ιδιωτική Συλλογή.

    Η νεαρή μητέρα παίζει χαμογελαστή με το μικρό παιδί της στη γωνία ενός αγροτικού σπιτιού στη Βαυαρία.

Γεώργιος Ιακωβίδης, Μητέρα και παιδί. Ιδιωτική Συλλογή (Εμφιετζόγλου)

Γεώργιος Ιακωβίδης, στην αγκαλιά της μητέρας.  Και τα τρία παιδιά διεκδικούν θέση στην αγκαλιά της μητέρας. Μια αγκαλιά που έχει χώρο για όλους...


Γεώργιος Ιακωβίδης, Αντιστροφή ρόλων. 1892. Ιδιωτική Συλλογή.

   Οι παρακάτω πίνακες αποτελούν δείγμα τυπικής αστικής προσωπογραφίας. Μητέρες και παιδιά "ποζάρουν" για να τους ζωγραφίσει ο καλλιτέχνης, κοιτάζοντας με το "ακίνητο" βλέμμα τους πέρα μακριά, στο κενό. Η αυστηρότητα και η ψυχρότητα του ακαδημαϊκού ρεαλισμού χαρακτηρίζει τις προσωπογραφίες των μητέρων με τα παιδιά τους. Ο Ιακωβίδης έχει απεικονίσει με άκρως επιμελημένη φροντίδα την ενδυμασία των προσώπων.


Γεώργιος Ιακωβίδης, Η σύζυγος του καλλιτέχνη και ο γιος τους. 1895. Εθνική Πινακοθήκη.

Γιώργιος Ιακωβίδης, Προσωπογραφία της κ. Στεφ. Ράλλη με την κόρη της. 1905. Δημοτική Πινακοθήκη Λάρισας.

Γεώργιος Ιακωβίδης, Μητέρα και κοριτσάκι. 1919. Εθνική Πινακοθήκη.

http://www.jakobides-digital-museum.gr/index.php?option=com_content&view=article&id=184&Itemid=150&lang=en
http://www.tovima.gr/opinions/article/?aid=102908
http://www.nationalgallery.gr/site/content.php?sel=247&artwork_id=61339
http://www.scribd.com/zannis/d/77240829-Η-ΜΗΤΡΟΤΗΤΑ-ΣΤΗΝ-ΝΕΟΕΛΛΗΝΙΚΗ-ΤΕΧΝΗ
http://www.larissa-katsigras-gallery.gr/gallery/el/work/prosopografia-tis-kurias-stefanou-ralli-kai-tis-koris-tis/from/digitallibrary

Παρασκευή 11 Μαΐου 2012

Η μητρότητα στη ζωγραφική: Μητέρα και παιδί σε πίνακες της Mary Cassatt

Mητέρα και παιδί: πίνακες της Mary Cassatt

   H Αμερικανίδα ζωγράφος M. Cassat (1844-1926), που μαθήτευσε κοντά στο γνωστό Γάλλο ζωγράφο Εντ. Ντεγκά και εξέθεσε έργα της μαζί με τους Γάλλους ιμπρεσιονιστές στο Παρίσι, ζωγράφισε ένα μεγάλο αριθμό έργων με θέμα ιδιωτικές στιγμές γυναικών. Πολλοί πίνακές της απεικονίζουν τρυφερές σκηνές ανάμεσα σε μητέρες με το παιδί τους. Σας παρουσιάζω κάποιους από αυτούς τους πίνακες.

Mary Cassatt, Μητἐρα που χτενίζει το παιδί της. 1879. Brooklyn Museum of Art

Mary Cassatt, Μητἐρα που πλένει το κοιμισμένο παιδί της. 1880.  LACMA Los Angeles.

Mary Cassatt, Μητἐρα και παιδί. 1880. Ιδιωτική Συλλογή.

Mary Cassatt, Νέα μητἐρα. 1888. Art Institute of Chicago.

Mary Cassatt, Μητἐρα και παιδί. 1889. Ιδιωτική Συλλογή.

Mary Cassatt, H Έμυ και το παιδί της. 1889.  Wichita Art Museum.

Mary Cassatt, Μητρικό φιλί. 1890-1891. Art Institute of Chicago.

Mary Cassatt, Μητρική φροντίδα. 1890-1891. Art Institute of Chicago.

Mary Cassatt, Το μπάνιο του παιδιού. 1893. Art Institute of Chicago.

 Mary Cassatt, Μητἐρα που ταΐζει το παιδί της. 1898. Metropolitan Museum of Art. N. York

 Mary Cassatt, Μητἐρα και μικρό κορίτσι. 1900. Art Institute of Chicago.


 Mary Cassatt, Μητἐρα και παιδί. 1900. Art Institute of Chicago.

Mary Cassatt, Μητἐρα και παιδί. 1905. National Gallery of Art.

http://www.wikipaintings.org/en/mary-cassatt/mother-combing-her-child-s-hair-1879
http://www.wikipaintings.org/en/mary-cassatt/mother-and-child-1880
http://www.wikipaintings.org/en/mary-cassatt/emmie-and-her-child-1889
http://www.wikipaintings.org/en/mary-cassatt/mother-and-child-1889
http://www.nga.gov/collection/gallery/ggcassattptg/ggcassattptg-46573.html
https://www.metmuseum.org/toah/works-of-art/22.16.22
http://collectionsonline.lacma.org/mwebcgi/mweb.exe?request=record;id=23848;type=101
http://www.artic.edu/aic/collections/artwork/13531?search_id=3
http://www.artic.edu/aic/collections/artwork/28826?search_id=7
http://www.artic.edu/aic/collections/artwork/59849?search_id=9
http://www.artic.edu/aic/collections/artwork/13524?search_id=11
http://www.artic.edu/aic/collections/artwork/111442?search_id=15
http://www.artrenewal.org/pages/artist.php?artistid=631

Τετάρτη 9 Μαΐου 2012

Η Άνοιξη στην ποίηση: Μαρία Πολυδούρη, Τι θέλει τούτη η Άνοιξη


Μαρία Πολυδούρη,  [ΤΙ ΘΕΛΕΙ ΤΟΥΤΗ Η ΑΝΟΙΞΗ...]


Τί θέλει τούτη ἡ Ἄνοιξη...
Σαλεύουν
ἀόρατα, πανάλαφρα
τῶν δέντρων τὰ κλαδιά.
Τί θέλει ἡ μυρωδιὰ
ποὺ μᾶς χτυπᾶ ἁπαλότατα
μὲ ἀμυγδαλιᾶς ἀνθόκλωνο
τὴν καρδιά...



-Μία νέα περνᾶ ζυγίζοντας
στὰ δάχτυλα
ἕνα κορμί, φτερό.
Κι᾿ ὅπως σιεῖ ρυθμικὰ
μία κατάλευκη ὀμπρέλλα,
εἶναι πουλί.



Ἕνας νέος ἀράθυμος
συλλογιέται γλυκά,
σὰ νὰ πέρασε πλάι του
πεταλούδα μυρόβολη
τὸ φιλί.

-Τρέμει κάτι τὸ ἀδύναμο
κι᾿ ὅλο μένει
σὰν κουτσό... κοντοφτέρουγο...


Λυπημένη
τὴ ματιά μας ρουφᾶ
τὸ ἀνοιξιάτικο ἀπόγευμα
καὶ χλωμαίνει.
Ξαφνικά, κάποιο σκίρτημα
στὴ γαλήνη
καὶ σὰ λυγμὸς παράφορος.
Ἕνα πιάνο ξεσπᾶ
τὸ δικό μας ἐναντίωμα
μὲ κλειστὸ στόμα.



Τί θέλει πάλιν ἡ Ἄνοιξη...
Τί νὰ μᾶς φέρει ἀκόμα...



Από την ποιητική συλλογή Ηχώ στο χάος